艾薇拉其实有点兴趣，毕竟之前她给k22拍过一支儿童公益短片，效果很好。

    这个会长表示，她也是看了那支儿童宣传片，才决定要找艾薇拉的。

    因为那支“破碎感超神”的短片，在前段时间感动了全网，所以她觉得艾薇拉就是最合适的导演。

    会长还补充道：“我们也不需要原创剧情，我们打算根据一本书的内容来改编成公益片，这本书叫《微光女孩》，是一个身患残障的女孩剖析自我的一本自传。”

    “这本书非常感人，我们希望能把它拍成故事。”

    最终，艾薇拉接下了这个工作。

    正好，她这周有空。

    同时，艾薇拉也想帮助那些残障人士，让他们获得更多的社会认同感。

    而且，短片拍起来不费力，最多一周也就搞定了，正好干完了可以回到蝙蝠人剧组去继续拍摄，不然现在闲着也是闲着。

    所以，她就答应了。

    然后她花了一天时间，把原著《微光女孩》给看完了。

    看完后，她自己也是颇为感动。

    这是一个女孩剖析自己一路走来的路上，遇到的那些善意的恶意的事情，她把这些事情都写下来，作为自己成长的记录。

    她也从一个不敢出门上学，害怕异样眼光的残障人士，变成了一个勇敢接受自己，勇敢出门上学的人。

    因为公益片的时间长度大概是二十分钟。

    所以艾薇拉需要把整本书三十万字的内容，浓缩成二十分钟的剧本。

    这活，她自己干了。

    其实前世她也不是那么擅长写剧本的导演，只能说，环境磨练人啊……

    自从穿越来了这里，接受了这个穷到掉渣的电影公司，她每部都是自己写剧本，慢慢也就练出来了。

    她现在有着比前世更为纯熟的剧本改编能力，能够将原著扬长避短，把原著中最精华的部分以最具戏剧冲突和感染力的方式，改编出来。

    至于剧本要怎么写，一共就二十分钟，其实没必要放进去太多的故事背景和主线内容。

    只要抓住重点就行了。

    重点是什么？

    是主人公女孩，如何在父母的鼓励下，以残疾人儿童的身份进入正常儿童的学校学习，因为她的智力是正常的，医生建议她接受正常的教育。

    所以，她要去正常的学校上学，那么她是如何从原本的惧怕恐惧，到接受外界的一切声音的？

    而她身边的人，对她的态度又发生了哪些变化？

    对于一部，可以说是“鸡汤文学”的励志型社会关怀公益片来说，只要说清楚以下几点，再配合适度的感人和催泪，就算是成功了。

    不过，这几年，这些所谓的励志鸡汤影视剧，也渐渐变得很难打动观众了。

    不仅仅是短片。

    即使是现在市面上的，很多好莱坞的商业鸡汤励志电影，都已经变得不感人了。

    已经鲜少出现一部让观众普遍觉得感动，被激励到了，甚至流泪的好莱坞鸡汤电影了。

    为什么会这样？

    艾薇拉觉得，可能是现在的那些鸡汤套路，观众已经看腻了。

    看腻了，无论你再怎么感人，观众也掉不下眼泪来。

    毕竟，好莱坞的这些催泪励志片，大多都是一个套路，以主人公为视角，描述他的困境，以及他内心的转变，再到一些事和人给了他勇气，让他变得勇敢，然后，他走出困境和命运搏斗，最终走向了光明。

    大多，就这套路。

    几十年来，所有获奖的励志型电影，短片，都这套路。

    再好的套路，看多了观众也疲乏了，磕不动了。

    那么。

    作为一部二十分钟的公益片，艾薇拉要怎么拍呢？

    是敷衍了事，偷懒一样的，也按照这个套路再搞一遍？

    这倒也省事，几十年来都印证了观众最吃的就是这个套路，拍了起码不会出错，也省力。

    但是艾薇拉是一个认真的，对自己的作品一丝不苟的人。

    要么不拍，要拍，就要冲着拍出让大家惊讶和欣喜的好作品去。

    所以，艾薇拉决定放弃那个好莱坞励志鸡汤惯用的套路。

    在她的剧本里。

    她放弃了以主人公视角为主线的叙事方式。

    而是采用多重视角。

    通过不同的人物视角呈现出不同人物的心理活动，让每个人都发生变化，都经历成长。

    这部短片的着重点不再是像原著里的那般重点关注主角的成长。

    在艾薇拉的这部短片中，重点变成了关注“每个人都在成长”，重点变成了每个人都在通过遇到主角、接触主角、观察主角、反思自己，而变得更好。

    然后，每个人的心理都发生了变化，每个人都成长了。

    以前那些主旋律鸡汤作品，都是以主角的视角贯穿全片的，这种方式是会存在视觉盲区的，容易让观众产生太假的感觉。

    而多重视角，会让观众更加深入体会这其中细微的心理变化，产生更真实的感觉。

    至于，片中会有哪些多重视角呢？

    一个是学校里的同学。

    因为主人公是一个半张脸神经瘫痪，说话含糊不清甚至会流口水，四肢也无法正常行走的残障人士。

    这个同学一开始很害怕接近女主角，甚至故意赶走女主，但是在几次偶尔的接触中，她发现，主人公的性格可爱温婉，和自己有共同的爱好，她们十分投机，渐渐这个同学对主人公的态度发生了变化，从嫌弃到慢慢维护女主人公。

    在这个同学的视角下，影片记录了她心态转变的全过程，也是一种成长的过程。

    另一个视角是主人公的弟弟。

    弟弟很爱残障的姐姐，但是在漫长的时间里，弟弟渐渐觉得父母的爱和关注都给到了姐姐，自己反而被忽略了，这让弟弟心里逐渐抵触姐姐。

    但是在一次意外中，父母保护了他们两个，没有厚此薄彼，这让弟弟的心态又发生了转变，他发现原来父母同样爱他，给他的爱并没有因为姐姐而变少。只是因为姐姐更需要帮助才多关注了姐姐。

    弟弟解开了心结后，重新接纳了姐姐，这也是一种成长。

    第三个视角，是来自母亲的。

    这是一段母亲自我修复、自我鼓励成长的过程。因为很多情况，母亲也是措手不及的，也是第一次遇到，她也是在慢慢学习，要如何和这样的孩子共同成长，要如何在不同的阶段与自己的孩子相处。

    第四个视角。

    那就是主人公自己，这个视角是被弱化的，但是也是存在的。它着力于主人公内心的成长，她是如何从一个被父母保护的很好的孩子，到慢慢克服去学校的恐惧，训练出强大的内心和钝感力的。

    这个视角会讲述她遇到的不公，同学们的谩骂和嫌弃，但是随着时间推移，大家渐渐发现了主角美好的一面，也开始尝试着接受她。

    而主人公，虽然被霸凌，被欺负，但最终她选择原谅了那些同学。

    主人公最难得的是，她不断在承受伤害，但是她始终温柔地对待所有人。

    她优秀的表现，也促进了周围所有人的成长。

    大家，都因为她的到来，而改变了内心，从而成长。

    所以。

    这是一部关于“所有人成长”的多重视角的励志故事。

    而不仅仅是关于主角一个人成长的。

    弱化主人公视角，强化周围其他人的视角，最终构建一个充满了爱的世界。

    以上，是艾薇拉对这部《微光女孩》打算要怎么拍摄的计划制定。

    在给这部公益片进行剧本改编和制定了详细的拍摄计划后，片子开拍了。

    请的小演员是一个童星，很有天赋，之前演过类似的残障人士，所以很会演。

    而且片子不长，也不需要太多的调·教。

    其他的群众小演员也都是一些有经验的儿童演员，戏份也不多，基本上不用花很多心思。

    至于一些其他主要的角色，工会都找好了，是一些表演经验丰富的话剧演员。

    所以，整部短片，在演员上，艾薇拉几乎不需要操心。

    她只需要，将这部感人至深的心灵鸡汤好好地熬好，然后端给大家去看。

    拍摄一共花了三天，很快就好了。

    之后艾薇拉又花了两天时间进行后期，工会给她配了一个工作室，所以进度很快。

    第六天的时候。

    这支短片已经做完了。

    艾薇拉拿给残障协会的会长去看，会长表示非常满意，会将这支短片投放到各大电视台上去。